|
A BIBLIA
A Biblia a szerző első nagy életszakaszának, a gyermekkor
élményeinek összegzése, bár nincsenek önéletrajzi vonatkozásai. Az író nem
azonos hősével,
csak figyelte és megmérte maga körül a világot, s mondanivalóját A Biblia
főszereplőjére, Till Gyurira bízta. A pince főhőse szánalmas, esett figura
szűkös lehetőségekkel, mértéktelen vágyakkal. Így tengődik üres eszmények
igézetében. Egy váratlan esemény szembesíti életei kisszerűségével, és
feltámasztja benne az emberibb élet utáni reális vágyat. Első kísérlete azonban
csúfos kudarcba fullad. Erkölcsi tartalékaiból nem futja többre - összeroppan.
Szánandó esése vádat is tartalmaz. Nem határozottan, nem célra irányozhatóan, de
az író érzékelteti: hőse sorsát nemcsak saját gyengesége idézte elő.

Egy családregény vége
Az indázó bokroktól, fáktól takart óriási kert mélyén áll a ház. Áll öregen és
örökös jelenben. Otthonszaga, meseillata van. Mesélnek a gyerekek, mesél csudás
legendákat a savanyúcukrot szopogató nagymama - igaz történeteket, bajról és
szerencsés megmenekülésekről a süket, ordító, szörtyögve alvó nagypapa -, s
elmondja az ősi mítoszok homályából előlépő Simon család eredetének és
lombosodásának jelképes történetét is. A jelen idő rideg fénye, kegyetlen
csendje áttör a mesék meleg, áramló poézisén. Az ötvenes években vagyunk. Az
egymásra rétegzett, a jelen pillanatiba csomósodott történeteknek egy tíz év
körüli kisfiú a főszereplője. Megfogalmazatlanul is világos a példázatok
tanulsága: a bűnöket és bűnhődéseket újrakezdésnek, feloldozásnak kell követnie.
A fiatal író érett, jelentős művet írt: történetének erős sodrása, sűrű ritmusa
van. Minden mondata feszült, minden részlete izgalmas. Szuggesztív, olvasmányos
és fontos könyve az Egy családregény vége.

ÉVKÖNYV
"Temetése rideg volt, hideg, tárgyiasan a
legszükségesebbre szorítkozó, pedig ott voltunk sokan. Szemfedője kirajzolta
alakját. Semmi más. tudtuk, Itt volt. Nem mondott semmit.
És mégis válaszoltam, jó, akkor emlékezni fogok.
Hiányával szemtől szembe állva, hozzá beszéltem és ennyit mondtam magamnak. Ez
volt az utolsó fölszólítása vagy megrendelése, s nem kevésbé testre szabott,
mint mindaz, amit az életében tett. Azt követelte, kérte, kényszeríttette,
sürgette, csábította, könyörögte ki belőled, amit te kértél volna egyedül
magadtól. Azt tudta, amit te is tudtál, de így már ketten tudtátok és ez valami
egészen más tudás. Így aztán nyitottam egy füzetet. Spirálfüzet. Mások is írnak
ilyenbe. Utolsó menedékemről, a képzeletemről kéne benne lemondanom, hogy
eljuthassak az emlékezésig. Már régen időszerű lemondani minden utolsó
menedékről. Arról kéne lemondanom, ami miatt íróvá szerettem volna válni. Az
emlékezés a képzeletet nem szívleli. Képzelet nélkül nem szép a mondat.
Reggel fölkel, körülnéz az ember, megkérdi, mit tegyen? És igaz, a képzeletemről
nem sikerült lemondanom, de egy év alatt több spirálfüzet betelt. Írtam belé
naplót, elbeszélését, esszét, levelet, emlékezést. Fütyültem a műfajokra.
Helyesebben engedtem annak a kényszernek, hogy a napok, a hetek és hónapok
keressenek olyan műfajt maguknak, amilyet megkívánnak. Látni akartam, mit tesz a
gondolkodás, ha mindannak kiszolgáltatja magát, ami kihívja, ám teljességgel nem
adja át magát egyetlen műfaj csábításának se. Ezennel nem akartam az életidőmet
irodalmi műfajokkal megnemesíteni. Évem könyvét a hónapok sajátos rendje
tagolja."

AZ ÉGI ÉS FÖLDI
SZERELEMRŐL
Nádas Pétert olyan íróként tartja számon a közvélemény - főként az Emlékiratok
könyve megjelenése óta -, akit valami különös ajzottsággal foglalkoztat a
szerelem metafizikája. Ez nem azt jelenti, mintha szépprózai műveiben sokat
bölcselkedne a szerelemről, hanem röviden annyit, hogy kivételes erővel és
következetességgel képes ábrázolni a szexusban a lelki dimenziókat, a plátói
vonzalmakban viszont a nyers vágyakozás, az elementáris szenvedély lehetőségét.
Az esszé egyik legfontosabb kiinduló tétele, hogy az ember szerelemről való
tudása ősibb, mint az antikvitástól számítható több ezer éves mentális
kultúrája; a szavak inkább elfedik, mintsem megnevezik az archaikus, mitikus,
mitologikus tapasztalatot. Ezért az a feladat, hogy meg kell kísérelni a
fogalmak rései között rálátni a szerelem valóságára, ám természetesen Nádas
tisztában van e vállalkozás paradox voltával is, hiszen szavakkal kíván a szavak
mögé hatolni. Innen ered művének ama vonzó vonása, hogy a fogalmi érvelés
helyett a példázat uralkodik benne, mintha az író az olvasójában is ott
szunnyadó közös tapasztalatot ébresztgetné, hol vallomásosan személyes, hol az
európai kultur kincsből merített történeteivel. Az én és a másik viszonyának
általános jellemzésére egy utazását idézi föl füllesztő érzékletességgel a
zsúfolt autóbuszon, a szerelem archetípusainak megvilágítására a
Szókratész-Alkibiadész-, illetve a Rómeó és Júlia-történetet eleveníti meg finom
érzékenységgel, sőt a mitológiai múltat jelezve Narcisszosz és Echo alakja is
megjelenik, hogy végső konklúzióként test és lélek dualista felfogásának
lehetetlenségére mutasson rá. A kötet egésze egyszerre szépírói és bölcselői
teljesítmény.

Saját halál
Nádas egy éven keresztül minden nap készített egy fényképfelvételt a gombosszegi
kertjében álló terebélyes vadkörtefáról. Tíz évvel ezelőtt, Budapesten, egy
meleg, fülledt kora nyári szerda délutánon az író klinikai halálától a
reanimációig körülbelül három és fél perc telhetett el. Ebből az élményéből
született először a "Saját halál" című elbeszélése, amely az Élet és Irodalomban
jelent meg 2001 végén. Ezt az "élményt" - az időben eltávolodva - írta meg az
író a mos megjelent kötetében.
Két "történet", egy év fotográfia a vadkörtefa életéről, és egy kora nyári
szívinfarktus percre pontos leírása találkozik Nádas új fénykép-könyvében. Az
írást a képek ritmikusan szakítják meg. Tudatosan vannak elszórva a mondatok
között. Színes és fekete-fehér fotográfiák. Olykor életlen, kezdő fotós képei. A
kamerák feltételezhetően változtak Nádas kezében, tárgyuk azonban mindig
ugyanaz: egy körtefa, s ennek állandóan váltakozó perspektívája. (Az írás egyik
hallucinácója szerint a nagy körtefa alatt ássa el a beteg a kincseit, mielőtt
meghal.) A fát a lehető legeltérőbb fényviszonyok kísérik négy évszakon át. A
sorozat érdekessége, hogy a képek közül egyik sem hasonlít a másikra, pedig
ugyanazt ábrázolják. A hasonlóság a fény játékában kereshető. Azt, hogy a fény
az Isten "leghitelesebb hasonlata", Nádas bizonyítottnak véli azáltal, hogy a
túlvilágon "látta" ezt a fényt. Forrás:
http://www.atv.hu/friderikusz/?q=node/63 |